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jueves, 11 de marzo de 2010

EL TESORO DE LAS HEMEROTECAS Y DE INTERNET (Miguel Bosé)

NOTA DEL BLOGGER:  Pongo link al blog de una periodista de El País donde se puede leer, sin que ninguno de los dos que escribimos, tengamos la más mínima relación, cómo coincidimos acerca de las maniobras promocionales del cantante.

http://blogs.elpais.com/trending-topics/2010/03/miguel-bose-directo-a-trending-topic.html#comments

MIGUEL BOSÉ_MAKING FACES (TWIRL)

(Miguel Bosé, Cardio)

-o-

Asimismo, indago en la biografía del genio de Somosaguas y qué descubro: en plena dictadura de Pinochet visitó Chile en varias ocasiones.  La primera de ellas en el año 1978, doce meses escasos (o menos) del golpe de estado que llevara a la muerte a miles de chilenos, y prácticamente con el cadáver de Salvador Allende todavía sangrando en La Moneda.

Sin comentarios. 

Desde mi pobre penthouse insto al compañero Bosé a que siga defendiendo la Revolución Cubana, ya que flaco favor está haciendo a la maltrecha imagen de la dictadura que nos vio nacer.  Las Hnas. Castro (“llegaron ya, y llegaron bailando cha-cha-chá…”) tendrían que decirle como TinTán:  “No me defiendas, compadre.”

 

http://miguelbose.espaciolatino.com/biografia/index.htm

“TREINTA AÑOS DE TALENTO”

Este gran artista español, nació en Panamá, el 3 de Abril de 1956, con el nombre de MIGUEL LUCCHINO GONZALEZ BOSÉ. Aprendió de su padre el Torero español LUIS MIGUEL DOMINGUIN a seducir a la audiencia y de su madre, la Actriz italiana LUCIA BOSÉ a crear y seguir el cambio del arte.

Grandes personajes moldearon su infancia, como su padrino de bautismo Lucchino Viscontti, pero fue su propia genialidad y su inagotable curiosidad la que lo ha guiado por 30 años de cine, teatro, danza, producción y por supuesto su mas grande amor LA MUSICA .

Su carrera en el mundo del arte, la inicia en el cine a los 16 años con la película Los Héroes Millonarios a la que le seguiría Vera , Un Cuento Cruel

En 1975 graba 2 singles , el primero regalo de Camilo Sesto , con las canciones Soy y For ever For you y el segundo con las canciones Es tan Facil y Who. Paralelamente, continúa con su carrera cinematográfica y entre 1975 y 1977 filma las películas Il Garofanno Rosso, Giovannino, Retrato de Familia, Oedipus Orca, Suspiria, la miniserie televisiva La Gabbia y California.


Su gran lanzamiento como cantante, se produciría en 1977, contratado por CBS con el disco LINDA y su apoteósica éxito en el programa Esta Noche Fiesta, el 26 de Abril . ahí en adelante su carrera musical es imparable .

En 1978, lanza el disco MIGUEL BOSÉ con masivas giras en América , España e Italia. Además filma la película Sentados al Borde de la Mañana con los Pies Colgando. Ese año , se produce su primera visita a Chile al programa .Lunes Gala, donde canta Linda, Amiga, Anna y Super Superman.

En 1979, participa en el proyecto musical de LA MISA CAMPESINA y lanza su tercer disco: CHICAS, donde llega a la cima del fenómeno fans en España.

En 1980, participa en el disco infantil COSAS DE NIÑOS, donde interpreta las canciones El Trenecito y Gusanito Medidor. Este mismo año lanza su disco “MIGUEL”, uno de los mejores álbumes de su primer periodo y una de las cumbres en su carrera; se vende en países tan distintos como Grecia y Finlandia. Además el Tour de esta gira se presenta con un show deslumbrante que arrasará en su despegue italiano y abarcará parte de Europa, España y Sudamérica.

En 1981, es invitado por primera vez al Festival de Viña del Mar alcanzando un gran éxito en sus dos actuaciones con la Quinta Vergara encendida de antorchas para el y recibiendo su primera Gaviota de Plata. En este mismo año , lanza al mercado su disco”MAS ALLÁ”, donde destacan éxitos como Te Diré, Máchate Ya y Hermano Mío.

En 1982 , viene por segunda vez al Festival de Viña del Mar, causando tanto revuelo como el año anterior y se lleva su primera Antorcha de Plata, además, lanza un disco recopilatorio de sus éxitos llamado BRAVO MUCHACHOS Y SUS GRANDES EXITOS, con dos canciones inéditas Son Amigos que se convirtió en himno de los Tifosi italianos durante su victoria en el Mundial de Fútbol de España y la que da título al álbum. .

En esta época, está instalado viviendo en Milán y en 1983 lanza el disco “MADE IN SPAIN”, con versiones en inglés francés e italiano, en las que aparece con el título “MILANO-MADRID”. El retrato de la portada y contraportada de este disco , destaca especialmente por ser diseñado por el rey del Pop Art , Andy Warhol , el que además le haría dos videos y una entrevista.

En 1984, se produce el Gran Cambio en su carrera cuando lanza el disco BANDIDO, el que sería su ultima producción para CBS. En este disco, se produce un divorcio con la música adolescente para incursionar en melodías y letras mas complejas, coloristas e intrincadas con un look totalmente distinto y su natural registro de voz grave que conservaría de ahí en adelante. El disco, fue compuesto por compositores italianos y se convertiría, en uno de los pilares de la música pop española. En el, destacaban los singles Sevilla y Amante Bandido este último causando furor y que en México hizo que se vendieran 80 mil copias en la primera semana.

En 1985, se produce su esperada vuelta al cine después de 6 años de música, con las películas En Penumbra y El Caballero del Dragón, donde comparte roles con Claus Kinski.

En 1986, recién cumplidos los 30 años, sale al mercado su disco SALAMANDRA . Este disco, fue grabado en Milán , pagado y producido por el mismo y vendido en plan freelance a la discográfica WEA, con quien continúa hasta hoy. Con este trabajo, se perfila definitivamente el sonido de un Bosé Adulto. Cien por ciento italiano , al igual que en su disco anterior, destacan canciones mas sofisticadas y herméticas y con el sonido tecno relegado, donde la canción que da título al álbum está inspirada en el relato erótico-biográfico “Memorias Secretas de una Cantante” de la alemana Wilhelmine Schroeder-Devriet. También está presente, la canción Partisano inspirada por la muerte de un amigo en la guerra de Angola. Este Trabajo, se convertiría en un disco de importación en Inglaterra y se convirtió en un disco de culto , también, se produce con este disco su vuelta a los escenarios pues hacía 2 años que no los pisaba y 5 que no giraba por España.

En 1987, filma la coproducción italo- española para televisión “El Secreto del Sahara”, donde comparte roles con Andy McDowell David Soul, Ben Kingsley y Michael York , para obtener este papel, se tuvo que aprender de memoria y en inglés todo su personaje. Además se embarca en la gran ofensiva americana lanzando al mercado el disco XXX, producido por el productor inglés Tony Mansfield y con su respectiva versión en inglés.

Esta producción, fue compuesta con una cierta latinidad, pero, dentro de un sonido y producción sajones y donde sus textos, volverían a ser crípticos. En 1988 realiza la respectiva gira donde en tres meses llegó a Disco de Platino

En 1989 filma la película El Avaro . También, en Julio de este año, vuelve a Chile después de 5 años de ausencia, al programa Martes 13.

Comienza la década de los 90, haciendo de ecologista en Lo Mas Natural de Josefina Molina y en primavera, reaparece en la música con el disco LOS CHICOS NO LLORAN , donde le hace un guiño a su patria italiana, consiguiendo de nuevo un gran éxito. Este trabajo, fue hecho por gran parte del equipo de Bandido y Salamandra y en el, destacan , además, las colaboraciones de Nacho García Vega de la Unión en la canción Otro y de Mikel Erentxun del grupo Duncan Du en Hojas Secas. Como testimonio de esta Gira, se lanza al mercado el Disco DIRECTO90 , producido por el propio Bosé , que recogería uno de los momentos clave de tan exitosa gira: su ultimo concierto el 20 de Octubre en el Palau Sant Jordi de Barcelona.

Fue 1991 el año de su gran éxito en el cine la película Tacones Lejanos de Pedro Almodóvar donde interpreta 3 papeles: un juez , un yonki y el mas impresionante de sus papeles en cine el travesti Famme Letal , donde aparece enfundado en un impresionante vestido rojo y sobre unos tacones de varios centímetros impresionando mundialmente.

En 1993 estrena 2 películas francesas: La Noche Sagrada y Mazeppa , además, con 37 años recién cumplidos y una notoria madurez , lanza al mercado el disco BAJO EL SIGNO DE CAÍN, un trabajo, que se anuncia como el primero de una trilogía, que marca un nuevo giro musical en su carrera , con sonido cercano al new age y producido por Ross Collum y Sandy Mclellan, con textos que tratan de amor y de los problemas sociales, como en Nada Particular (inspirado por un caso de niños bosnios, musulmanes y croatas asesinados en la Guerra de Yugoslavia),

Mayo ( homenaje a un pasado amor) o Gota a Gota (dedicada a la persecución de la prensa amarilla) y por supuesto la que da título al álbum donde describe el diálogo de un hombre con Dios, de un hombre que no entiende porque en esta tierra pasa lo que está pasando.

Además, con este nuevo disco reanuda su relación profesional con su amiga de infancia Rosa Lagarrigue, quien, nuevamente , vuelve a ocuparse de su carrera profesional a través de su productora RLM .


El año 1994 vuelve a Chile invitado al Festival de Viña del Mar después de 10 años de ausencia de éste, actuando además, 2 días en el Casino de dicha ciudad. Volvería en Julio de ese año, a dar dos conciertos en Santiago con gran éxito de público .

Al cine español, vuelve para interpretar a un botánico fetichista en el film Enciende Mi Pasión, además, interviene en una de sus mas exitosos films, la película francesa La Reina Margot (sobre la matanza de protestantes llevada a cabo en Francia, bajo el reinado de Carlos IX) , basada en la novela homónima de Alejandro Dumas, donde interpreta al Duque de Guise (primo de la reina y amante suyo) , junto a Isabel Adjani . Además , esta película, inauguró el Festival de Cannes de ese año y ganó 5 Premios César ( los Oscar franceses).

En este mismo año , se edita el disco infantil con las historias : Pedrito y el Lobo de Prokofiev y Babar el Elefantito ,narrados por el, con música de la Orquesta de la Opera de Lyon, dirigida por Kent Nagano, la que además, presenta en el Palau de la Música Catalana con la Orquesta The European Sinfonía. También, debuta como Director Teatral con la obra Los Bosques de Nyx , inspirada en textos de Eurípides, Sófocles y Esquilo, escrita por Javier Tomeo, historia de doce mujeres y un mensajero durante la Guerra de Troya, la que presenta en el Festival de Mérida, inaugurando la 40º Edición del Festival de Teatro Clásico , de esa ciudad.

En 1995 regresa a la música con el disco LABERINTO , segunda entrega de su trilogía, el que es calificado como su “disco en trance”, una producción de letras difíciles e incomprendidas, inspirado en la filosofía oriental, tremendamente cinematográfico y pictórico, donde sus letras abordan temas como: la represión del miedo, el miedo como dictadura y situaciones sociales o políticas que merman la libertad. Nuevamente, trabaja en su producción con los ingleses Ross Collum y Sandy Mclelland y cuenta, en el , con la colaboración de sus amigos Vicente Amigo, José Miguel Carmona de Ketama y el grupo Greta y los Garbo.

En 1996, vuelve a visitar Chile y aprovecha la oportunidad para reunirse con el cineasta chileno Gonzalo Justiniano, quien estaba interesado en contar con el para su película Tuve un Sueño Contigo , pero el español, tuvo que rechazar la propuesta por problema de fechas. Este mismo año participa en la película francesa Felpudo Maldito con Victoria Abril, comedia que tuvo un gran éxito en Francia y representó a este país en los Oscar. También interpretó al robot Cinco-Cinco , un sorprendente cajero automático, en el cortometraje Amor Digital y tuvo un papel relevante en la película Libertarias de Vicente Aranda, en la que da vida a un sacerdote, que se enamora perdidamente de una monja durante la Guerra Civil Española.

El 17 de Abril, oficia de narrador en la coreografía “ Por Vos Muero”de su amigo el bailarín Nacho Duato, entonces, Director Artístico de la Compañía Nacional de Danza. Esta obra, se inspiró en la música del Siglo De Oro y en los versos de Gracilazo de la Vega que fueron recitados por Miguel. Además filma en Francia la comedia Oui..

En Febrero de 1997, regresa nuevamente al Festival de Viña y al Casino de Viña , donde realiza tres exitosas actuaciones, y en Abril de dicho año, hace dos conciertos en Santiago en el marco de su Gira Laberinto.

Este año , se destaca especialmente, porque es nombrado Embajador de la Paz por la UNESCO en la ciudad de Tarragona, la concesión de este título, le fue hecha por representar un ejemplo de “cohesión, sensibilidad y respeto con las demás personas”.

El año siguiente, vendría cargado de creación y arte en la vida de este gran artista. Vuelve a la música, después de tres años, con el disco 11 MANERAS DE PONERSE UN SOBRERO , trabajo en el cual, recopila canciones de otros autores , un hermoso homenaje a sus composiciones y autores predilectos . Creaciones interpretadas con el toque Bosé y su conocido aire New Age. En el disco destacan: La Mer, El Amor Después del Amor, La Belleza , Solo Pienso en Ti y Causas y Azares ( canción que le recuerda especialmente a su padre fallecido hacia poco tiempo). Este trabajo fue producido por Greg Walsh, el mismo de Directo90 y grabado entre España e Italia.

En cuanto a su carrera actoral, intervino en un espectáculo teatral, dirigido por Cristina Rota, , con la que se conmemoraba la velada de 1935 , en la que se celebraron las cien primeras representaciones de Yerma. Además tiene un pequeño papel en la película La Mirada del Otro y protagoniza el Cortometraje Lorca, en el que da vida al poeta, y por el que recibe el Premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Alcalá de Henares.

En este año, destaca su estreno en Televisión Española de el Programa Musical Séptimo de Caballería, el cual presenta y dirige, que se mantiene por dos temporadas. El programa, obtuvo varios premios nacionales e internacionales ( Ondas, Premio de la Música, MTV, y el Premio Billboard entre otros), que avalaban lo innovador de su propuesta y su gran calidad.

El año 1999, edita el disco LO MEJOR DE BOSÉ, donde recopila sus mas grandes éxitos con Warner Music, mas dos canciones inéditas :Hacer por Hacer y No hay Ni Un Corazón Que Valga la Pena, las que iban a ser parte de un disco inédito, que por encontrarse convaleciente de un accidente de auto no pudo realizar. Mientras se recuperaba, Miguel realiza los toques finales de esta producción y la sesión fotográfica. Este disco ha vendido mas de un millón de copias en todo el mundo.

En Abril de 2000, aun encargándose de la producción del programa musical llamado ahora Séptimo , Miguel se embarca junto a la cantante Ana Torroja (ex vocalista de Mecano, el grupo español mas vendedor de la historia) en un tour de Conciertos llamado GIRADOS, donde repasarán lo mejor de la carrera de Bosé y lo mejor de Mecano. Esta apoteósica gira,, ideada por su manager Rosa Lagarrigue, recorrería con gran éxito treinta ciudades de España , así como Sud y Centro América, México y Estados Unidos , ( donde actuarían en el Beacon Theatre de Nueva York). . De esta experiencia saldría el doble disco y DVD GIRADOS EN CONCIERTO, grabado en Julio en el Coliseo de La Coruña, , producido por Greg Walsh y compuesto por 23 cortes incluyendo la canción inédita Corazones, compuesta por Boséy Torroja, especialmente, para el disco.

En Noviembre, presentarían Girados en Santiago de Chile y cerrarían el Tour en Febrero de 2001 en el Festival de Viña del Mar, donde el y Ana fueron ovacionados y premiados con Gaviotas de Oro y Plata .

En Noviembre de 2001, sale al mercado su decimoctavo disco : SERENO, cuyo titulo, refleja el estado de ánimo que vive el ídolo, en ese momento, es el disco mas autobiográfico, íntimo y personal de su carrera. Este trabajo, contiene canciones como Te Digo Amor, Gulliver, Mirarte , Mientras Respire y El Hijo del Capitán Trueno (canción donde habla de la relación con su padre). Colaboran en el disco, artistas como Alejandro Sanz ( con quien canta a duo Puede Que, que dedica a Manuela hija de éste) , Alex González de Maná, Nacho Mañó de Presuntos Implicados y Antonio Carmona. Un mes después de salido al mercado, le fue entregado un Disco de Platino, por la venta de cien mil copias, en el Palacete de los Duques de Pastrana en Madrid.

Además, este año recibe dos premios relacionados con su faceta musical: el Premio Elle al Mejor Cantante Masculino y el Premio Amigo por su contribución a la música española.

Además durante este año, apoya fervientemente un nuevo y exitoso programa musical español Operación Triunfo, casa escuela para futuros artistas .

Dentro del marco de la gira Sereno, viene a Chile en Marzo de 2002 a La Pista Atlética del Estadio Nacional de Santiago. Además , recorre con ella España y Centro América realizando mas de setenta conciertos . En septiembre, recibe un Grammy Latino ,( de los 3 a los que optaba) como Mejor Álbum Vocal Pop Masculino por Sereno. Además participa en el disco homenaje a Pablo Neruda, MARINERO EN TIERRA, donde recita el poema El Tigre

Este año , también, debuta como Presentador del la edición italiana de Operación Triunfo, durante la duración del mismo, además, interviene en el papel de médico narrador en la obra El Martirio de San Sebastián, representada en el Teatro de la Zarzuela, dirigida por el Grupo Teatral La Fura dels Baus,, con música de Claude Debussy y libreto de Gabriel D`Annuncio.

Durante el año 2003, a fines de Enero, viene a Chile auspiciado por el Banco de Chile a dar cuatro conciertos: en Santiago, Viña del Mar , Pucón y La Serena.

Por otro lado, este año participa en la Exposición Pictórica, Los Colores de la Música presentando la obra “Sin Título” que recorrió varias ciudades de España junto con obras de otros artistas españoles como Alejandro Sanz, Camilo Sesto y Luz Casal.

En la música , participa, junto a otros artistas, en el disco INFANCIA OLVIDADA, con la finalidad de recaudar fondos a favor de entidades que trabajan con niños desfavorecidos. En esta producción, interpreta la canción El Sitio de mi Recreo de Antonio Vega.

En Abril de 2004, lanza al mercado POR VOS MUERO, disco –banda sonora, compuesto de baladas con grandes arreglos orquestales y música de cine y ópera. El disco fue grabado en el estudio de su casa de Madrid “La Cuadra”,producido por el y apoyado por el inglés Chris Cameron . En este disco, colaboran: Alejandro Sanz, quien escribió la canción El Ilusionista y además canta a dúo Habana con Alejandro Fernández. L a canción que da titulo al disco, es la cita de los versos del soneto de Gracilazo de la Vega ( siglo XIV) recreados con la música del Concierto para Piano Nª 5 “Emperador” de Ludwig Van Beethoven (1809) De esté disco, no se realiza una gira al uso , sino que solamente se realizan conciertos en Ampurias, Madrid, Valencia y en México realiza cuatro conciertos en el Auditorio Nacional, de los cuales sale a la venta un DVD.

También en este año , participa en un Concierto Homenaje al poeta chileno Pablo Neruda, llamado “Neruda en el Corazón”, donde se musicalizaron sus poemas, realizado en el Palau Saint Jordi de Barcelona, donde además participan artistas como Julieta Venegas, Ana Belén y Víctor Manuel. Miguel participó musicalizando el poema Walking Around.

Comenzando el 2005, lanza un nuevo trabajo musical llamado VELVETINA , realizado nuevamente, en su estudio de grabación de La Cuadra y escrito , ideado y producido allí, junto a Antonio Cortés. Este disco, está compuesto de 14 cortes donde Bosé navega libremente por su mundo interior y lo expresa con lenguaje electrónico ( entre ellos trip hop y dance), nada frecuentes en su discografía. En el disco, hay un poco de amor, de demencia, de violencia, de angustia. También lo compone un DVD con 13 videoclip ( uno por canción) , una verdadera novedad en el mercado latino.

En Febrero, vuelve a Chile a presentar su disco en el Festival de Viña del Mar ( llevándose dos Antorchas y una Gaviota) y en el Casino de esta ciudad, , además realiza conciertos en Santiago y Concepción..

Sus conciertos,, se han convertido en gigantescos ejemplos de despliegue tecnológico, con luces incansables, paneles desmontables y un gran telón de fondo, donde se proyectan imágenes oníricas y finaliza el concierto con un remix dance-trance del tema Ella Dijo No, e invita a una parte del publico a subir al escenario. Con esta gira, recorre durante el año toda España , Norte Centro y Sud América.

En Otro ámbito, en la ciudad de Bogotá Colombia, participa en la Campaña Mas Arte Menos Minas realizada por la UNICEF , para eliminar las minas antipersonales y ayudar a las victimadse éstas, para lo cual presenta en el Teatro Colón la obra infantil Pedrito y el Lobo

En Octubre, vuelve a Chile traído por la Empresa de Casinos Egasa Nervión, a realizar cuatro conciertos en el norte y sur de Chile pasando con gran éxito por San Pedro de la Paz , Osorno, Copiapó y Antofagasta. Antes de dejar Chile, da su apoyo a la Candidatura Presidencial de Michelle Bachellet, reuniéndose con ella y recibe de parte de ésta un Catálogo de Afiches de Veinte Pintores Chilenos de regalo.

El 12 de Enero de 2006, vuelve a Chile junto a los españoles Ana Belén , Victor Manuel e Ismael Serrano para participar en el Show de Cierre de la Candidatura de Michelle Bachellet.

Durante este año ya con 50 años de vida, se dedica en su mayor parte a realizar proyectos sociales como las Fundaciones ALAS, OCEANA (que lucha por la conservación de los mares y la protección del hábitat de la flora y fauna marina)y OXFAM (dedicada a luchar por el respeto a los derechos de las personas humildes que trabajan en la producción agrícola y de productos manufacturados en Latinoamérica) .

Además participa como narrador en el DVD Todos Por la Mar, escrito y dirigido por Fernando López Mirones.

En noviembre, participa como presentador en los Grammy Latino y le entrega el Grammy a Ricky Martin y además, participa en la Fiesta Homenaje a éste, además recibe, en el 40 Aniversario de los 40 Principales, el Premio a la Trayectoria Artística . Participa como Pregonero en el Pregón de San Isidro en Madrid. Además, participa en los Premios Principales , entregando el Premio a El Canto del Loco.

A fines de año, participa en la Campaña realizada por Cartier para el combate de distintas enfermedades, para recaudar fondos a través de la venta de pulseras de distintos colores, él apoya al Cáncer de Mama.

En Marzo de 2007 se le entrega el Premio Cadena Dial a toda una Carrera Musical, el que le es entregado por Alejandro Sanz, Paulina Rubio y Laura Pausini.

El 20 de Marzo, sale al mercado su Disco Celebración de 30 Años de Carrera , PAPITO ( idea de Rosa Lagarrigue, su manager) . En el, realiza duetos de sus éxitos con 15 artistas amigos, todos los cuales tienen una gran importancia en su vida, con canciones elegidas por estos mismos, donde da un baño de rejuvenecimiento y vanguardia a sus hits. El disco es producido por el, junto a Andrés Levin Carlos Jean, Sandy Mclellan y Nicolás Sorín. Los artistas que graban con el son: Alejandro Sanz , Julieta Venegas, Shakira , Juanes, , Ricky Martín, Alaska, Paulina Rubio, Ivette Sangalo, Laura Pausini, Michael Stipe (lider de REM), Amaia Montero, David Sommers, Leonor Watling, Sasha Sokol y su sobrina Bimba Bosé. Para la portada del disco, se tatúa en su cuerpo el rostro de cada uno de ellos Este trabajo sale en formato simple y en formato especial que incluye un segundo CD con 15 canciones a dúo, que ha hecho en su carrera para otros artistas. El sonido de estos remakes, viene muy variado pasando por la electrónica , arreglos íntimos de viento, pop, drum and bus , house y baladas y fue grabada en Miami, Panamá , Nueva York, Londres y Madrid. Esta aventura, es posiblemente el trabajo discográfico mas grande realizado en España, por cuanto reunir a tal cantidad de artistas y coordinar con ellos fue una titánica labor y se convierte, rápidamente, en Disco de Oro en España, México, Chile e Italia..

Esta gira, que durará como mínimo un año y medio, tendrá como particularidad el que el público de cada ciudad, podrá elegir las canciones que quiera oír en el concierto a través de su Página Oficial.

En Madrid, asiste a la Pasarela Cibeles, para acompañar a su sobrina Bimba que desfila para David Delfín

En Abril, recibe el Premio Billboard Latino a la “Trayectoria Artística” , de manos de Juanes.

Miguel Bosé, a lo largo de estos 30 años, se ha dedicado a la gran aventura de Crear, en sus múltiples giras, su dominio del escenario, su pasión y talento han asombrado a varias generaciones, que reconocen en el a un artista que se transforma en cada disco, cada interpretación y cada melodía. El sabe que el arte es calidad, un Lienzo Surrealista donde el ha sido “El Mas Grande Pintor” del sentimiento y las ideas a través de sonidos, letras e imágenes.

María Paz Mendoza

martes, 9 de marzo de 2010

“Es como UNA INDISGESTIONCILLA” (Miguel Bosé)

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MIGUEL BOSÉ_MAKING FACES (TWIRL)

Miguel Bosé (Cardio) / AFP

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Tal vez debería llamar a este post “Johnny’s got a gun” porque por un lado va mi contención y el cuidado que pongo en no ofender, y por otro va mi sentimiento de impotencia frente a banalidades fascistas y asesinas como las de este señor.

Casualmente en mis últimas vacaciones en diciembre pasado en el Hotel para Infectos Drogados y Maricones “Ramón y Cajal”, tuve el honor de tener en mi cama de al lado a un chico que había pertenecido al staff de seguridad de su casa de La Moraleja o de alguno de esos barrios residenciales para ricos y muy ricos, ya sean de un signo u otro, con la denominación común de que todos aman el dinero (igual que lo hago yo, que no lo tengo).  Algunas conversaciones giraron en torno al despotismo de esta figurilla de la canción española.  Nada nuevo, ni sorprendente, viniendo de quien viene.

Algunos aspectos de la entrevista que le hace Daniel Verdú definen verdaderamente al personaje  --una simple “indisgentioncilla” como el PP—.

Por supuesto, el muerto salió a relucir.  Daniel Verdú le pregunta:

P.  ¿Qué opina de la muerte del disidente Orlando Zapata?

R.  No le conocía.  Pero el ensañamiento con Willy Toledo ha sido desmesurado.  Viene de los que están interesados por el negocio del conflicto.

P.  Pero Zapata no era un delincuente común…

R.  Ya.  Pero es que yo no sé quién es.  No tengo una información clara, y el Gobierno cubano tampoco la da.  No sé qué creer.

Bueno, a ver que yo entienda, que no soy más que un gallego bruto (mitad ganadero camagüeyano, mitad aldeano gallego) y me crié entre gentes sencillas y sin ninguna sofisticación, mi padrino no fue Picasso sino un tío canario maravilloso siempre con la boca llena de risa, mi madre no hizo algunas buenas actuaciones pero su vida y su persona son personaje y escenario de las más bellas películas, y mi padre nunca se fue de montería con Batista ni con Fidel como hacía el suyo con el Generalísimo Franco.  Quiero decir, si Miguel Bosé no tiene “una información clara” sobre quién era Orlando Zapata, entonces cómo tiene el coraje de opinar sobre el asunto.  “Si el Gobierno cubano tampoco la da” quiere decir que él sólo cree lo que dice el Estado cubano, y me pregunto ¿creería él igual lo que el régimen franquista seguramente opinaría de su trasnochada (ya por vieja, por antigua, por demodé) ambigüedad sexual, cuya realidad conocen los 40 y tantos millones de españoles?  ¿Piensa él que porque tuvo un trato de favor para su díscola imagen de pizpireta juvenil y lamentable y contradictorio aspecto de “papito”, debido a los amigos importantes del torero, puede erigirse en defensor de las causas perdidas?

Ay, si Zapata o Fariñas, independientemente de que lo hagan bien o mal, supieran para qué han servido su muerte y su huelga de hambre en la puta Madre Patria (a la que yo pertenezco exactamente al mismo nivel que él, porque él nació en Panamá y yo en Camagüey, y ninguno de los dos nació en suelo español –como el mismísimo Rey, dicho sea de paso), pondrían noche y día su pensamiento sobre los defensores de la infamia que les ha llevado a sus situaciones extremas.

Apartándonos ya un poco de este tema un tanto casero para nosotros, resulta que el compañero Bosé se declara veladamente, con otro de sus retruécanos semánticos para no decir las cosas con claridad, como defensor de la Fiesta Nacional (corridas de toros).  ¿Lo hará obviando el recuerdo de las conflictivas relaciones que tuvo con su padre, santa figura del toreo y el machismo ibérico, además de amante empedernido del aperitivo social con cualquiera importante que se le pusiera al lado?  ¿Las asociaciones de defensa de los animales pasarán por alto esta veleidad más representativa de la ultra derecha que de los que él cree defender, justamente cuando sale su nuevo disco al mercado?

Y por último, pero no por menos.  El entrevistador le pregunta:

P.  ¿Cárcel para los manteros?

R.  Es que es ilegal.  Estas preguntas no se deberían ni hacer.  Cuando veo un mantero con mis discos, tiro de la manta y llamo a la policía.  Me está robando.

En primer lugar, Miguel Bosé no pisa la calle ni siquiera estando ahíto de coca.  En segundo, los manteros no son una mafia (término que ha degenerado desde sus ancestrales códigos de honor sicilianos hasta cualquier cosa a la que se le cuelgue el sanbenito), sino pobres negros que han cruzado el estrecho de Gibraltar en busca del sueño español, que, como todo sueño, incluyendo el comunista y el revolucionario cubano, no existe más allá de la desesperación que les lleva a huir.  En fin, claros tintes de xenofobia.

Miguel, tu inteligencia sólo da para cantar un poquito y poner boquitas.  Por favor, vuelve a tu dinastía y saca a mear la jauría de perros y perras (tus queridas mascotas más importantes que los seres humanos) que tienes en tus chalets.

© 2010 David Lago González

 

 

lunes, 19 de octubre de 2009

¡¡¡¡¡¡¡¡Pista, muchachitas!!!!!!!!!

Miguelito Bosé debería aprender de ellos y seguro que iba a sentirse mejor, menos tenso, menos crispado. Mira que en el umbral de la tercera edad, terminar convirtiéndose en un amargado que a estas alturas de la histoire descubre "el compromiso político" y la bobería, después de haber andado tanto por la clarísimamente evidente ambigüedad y las penumbras de un armario sin fondo... ¡qué triste, Señor! Algunos tienen un destino más ridículo que el mío propio.

miércoles, 26 de agosto de 2009

DAVID LAGO GONZÁLEZ - INTOLERANCIA

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yeros3

(Yeros Dimitris)

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Harta ya de estar harto, ya me cansé

Joan Manuel Serrat

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Sí, la verdad es que no sé por qué he cogido esta majomía con el desconcierto por venir (Concierto de Paz sin Fronteras, Miguel Bosé, Juanes & demás). Pienso, claro, que... es que tampoco hemos tenido respiro en cincuenta años, y en muchos de nosotros esa cantidad de años conforma nuestra vida entera. Las demás dictaduras pueden haber sido horribles, espantosas de la death, e infinitamente peores que la Revolución Cubana --digo esto para complacer al respetable que gusta de escuchar que cualquier cosa ha sido peor que lo que ellos consideran romántico, utópico y hermoso--, pero han pasado. HAN PASADO. Ya. Pasó. Y la presencia es la presencia, igual que su contrario. Aunque no hayan cerrado las heridas (porque nada se cierra realmente), ha habido un punto en el que a partir del cual la gente puede considerar que comienza una nueva etapa. El asunto que tan dolorosamente nos atañe, a nosotros, a todos los cubanos no importa en dónde estemos ni de qué forma (y es probablemente en lo único que podamos ser iguales, y hasta hermanos), es que no termina. Parece que va a terminar pero continúa. Así, durante 50 años, que son, al mismo tiempo, medio siglo de escuchar los mismos insultos y descalificaciones que los estúpidos acólitos repiten una y otra vez como cotorras que se aprenden una frase y la multiplican hasta la extenuación, el hastío o la reacción violenta, asesina, criminal, ejecutora, que puede provocar en algún aquejado por la dictadura de marras.

Por eso anoche me desperté una vez en plena madrugada, y a pesar de haber sido la única noche en semanas en que corría brisa por mi balcón, yo no podía volver a conciliar el sueño, y me martillaba en la cabeza ahora un nuevo insulto: "intolerante," intolerante, intolerante, intolerante, hasta que en plena hoguera del insomnio pude retener los versos finales del poema que esta mañana, hace un rato, he escrito, y ahora lanzo desde la terraza del penthouse que da a la calle San Ramón, frente a la casa de Martha Verdugo, que fue una de las compañeras de trabajo que quiso darme actos de repudio durante El Mariel.

Para todos ustedes, de mi propia inspiración, mi canción INTOLERANCIA.

INTOLERANCIA

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Que se calle la orquesta antes de comenzar a tocar.

Que sea el único concierto sin voz.

Que a partir de entonces sus cantores no tengan paz,

por haber ido a cantar a la tierra de Dios y el Diablo

bajo el sol que la nieve disparó un día para cegarnos para siempre.

Que se ahoguen todos en la gran sopera de cerámica blanca

llena del óptimo merengue, virgen de cortes y éter,

que muchos dicen el mejor del mundo.

Que la negra única no pueda volver a gozar de mujer ninguna,

ni tampoco de un solo hombre.

Que el blanquito patético reciba la bala

que lo haga por fin tan hombre como para no serlo.

Que el paisa bonito se funda en negro, de camisa y corazón.

Que el minero y la mujer del minero vuelvan a su mansión,

pero realmente contaminados por el estercolero;

que lo que ellos consideran piedras con las que me han golpeado,

palabras con las que me han insultado,

gestos con los que me han humillado,

se ensuelva todo en sí mismo como un polluelo enfermo,

conjurado por el dolor de mi madre y la herida de mi padre,

y el dolor de todos

y la risa de todos

y la basura de todos.

Que abran y cierren la boca

con la frustración de darse cuenta que de ellas no sale nada.

Que dejen ya de creerse que piensan.

Que me dejen en paz.

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Que el pálpito de la miseria del hombre

vuelva a reposar tranquilo sobre mi párpado,

asumido como vida irremediable, gozosa y sufrida;

al fin y al cabo, mi única vida.

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(Madrid, 26 de agosto de 2009)

© 2009 David Lago González

lunes, 24 de agosto de 2009

Cold Case : Miguel Bosé, Juanes y la nada

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En verdad creo que el asunto ya no da para más y todo lo que uno pueda decir en su contra, va también en contra de uno. Todo es tan pobre, los argumentos, las razones, las justificaciones (que si son verdaderas sólo existen en sus cabezas, cabezas que se creen de "geniales artistas"), la edad de los insultos que nos profesan (a los cubanos) que en realidad fueron insultos que muy pronto asumimos como honrosa categoría (con la que nunca jamás se identificaron muchos de los intelectuales del patio, pseudo-intelectuales e intelectualoides, con todo el desprecio que en ellos ha depositado Fidel al referirse a esa casta que la misma Revolución creo y que obedece a sí misma y a su creación), la repetida y aburrida falta de respeto, sobre todo, hacia las personas que hemos huido del comunismo con un mínimo de dignidad, pretendiendo, acertada o equivocadamente, mantener, reconstruir, fortalecer o crear de la nada una razón ética para vivir... ¿Qué sé yo de los propósitos de Juanes al querer dar ese concierto en la Plaza de la Revolución? ¿Puedo afirmar acaso que fuera una iniciativa de Juanes y no una proposición de La Habana? Sólo viví en Cuba revolucionaria desde el año 59 al 82 (más los años de insurgencia), pero me bastaron para darme cuenta del maquiavelismo de Estado. Además he leído un poco; conozco, sin ser un experto, lo que aconteció con aquellos países que el pasaporte español de los años 50 (que tenía mi padre) prohibía visitar y que eran considerados "satélites de la Unión Soviética". Sé lo que pasó en esa gran extensión de territorios adheridos, tanto antes como después de Stalin. Sé también lo que pasaba en España, en lo más sur del cono sur, y en lo más al norte también. Lo que ha pasado con China, y toda la parte asiática. También Corea del Norte, pero ya con un grado de indiferencia mayor. En Estados Unidos. Yo leo, oigo, contemplo, saco mis propias conclusiones que no obedecen a ninguna disciplina de partido ni a ninguna obcequedad ideológica. Tengo cultura religiosa, pero no tengo una religión a la que me deba en cuerpo y alma. Y tengo experiencias, claro. Todo eso hace considerarme una persona casi normal, interesada por lo que transcurre a su alrededor y con un mínimo de energía destinada a intentar comprender, tanto a mí mismo como al otro. Si los demás no hacen ningún esfuerzo por conocer y saber, ése es su problema. Pero si Miguel Bosé (español de sangre nacido en Panamá en 1956) cree que no necesita de la vida real porque fue mecido en brazos de Picasso y lo bautizó en la santa, católica y apostólica Iglesia, y porque se cree pertenecer a una aristocracia cultural que le dieron el matador de toros y la actriz italiana que era buena pero a la que el machismo ibérico no permitió seguir con su carrera artística, machismo que ella asumió parece que con agrado, para seguir moviéndose en un mundo de acérrimos machistas (Picasso, Hemingway, etc.)... en fin, ¿quién va a corregir el árbol torcido? La vida de Miguel Bosé, por tratar de esconderse más, es más conocida y pública, pero yo no voy a entrar en esos detalles. Da igual. Qué más da la vida de los participantes que han tenido voz (o han hecho uso de la lengua) en esta exposición de justificaciones y descalificaciones (hacia nosotros los cubanos). La única importancia que pueden tener esas vidas se queda en sí mismos, como mi propia vida. ¿A quién le importa más? En eso somos iguales. Pero yo no soy una figura pública. Mis palabras se quedan en este blog; las de ellos aparecen en los periódicos y televisiones, al menos, del mundo hispano; por lo tanto deberían tener un poco más de cuidado con su alcance mediático y en función de qué lo ponen. Ellos han hecho carrera; yo sólo me he movido entre el ostracismo estatal cubano y el ostracismo "exiliar" cubano, bastante parecidos, salvo que el exiliar no tiene poder ni un estado detrás para encarcelarte por lo que escribes; lo que deviene finalmente en un ostracismo personal. Parece que mejor suerte han tenido estos cantores que, a pesar de haber cruzado por dictaduras, narcotráficos, guerrillas marxisto-cubanas y demás sarandajas, han podido consolidarse en lo que siempre gustaron hacer.

Sigo pensando que el artista, no importa cuál sea su arte, cuanto más lejos está del poder, mucho mejor para su salud artística, personal, espiritual. No son ellos los que brindan su apoyo a causas, presidentes, dictaduras, democracias, ideologías, religiones, narcotraficantes; son todos estos los que utilizan su arte --genial, bueno, mediocre o pésimo-- para promocionarse y estar continuamente ofreciendo nuevas máscaras a un mismo y viejo y gastado rostro.

(C) 2009 David Lago González

posts vinculados:

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http://theplacewherenothingisreal.blogspot.com/2009/08/la-incoherencia-de-juanes.html

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